Dirección creativa de ALOT ORIGENS

DIRECCIÓN CREATIVA ALOT ORIGENS Diseño de identidad, marqueting y campañas, web y redes. Las principales funciones realizadas para la marca han sido el diseño de la identidad de , guideline y packaging para los productos. También se han diseñado diferentes  presentaciones de la marca, catálogos impresos, además del diseño y producción de la web (tienda online), de las redes sociales y campañas de marqueting. Para ello, se ha creado de y contenido para redes sociales, se ha hecho y editado la foto y vídeo de producto.

Nadando con MEDUSAS

  NADANDO CON MEDUSAS: DORMITORIO PARA UN PEQUEÑO-GRAN AMANTE DEL MAR.   Mural para una habitación de un niño grande (12 años) amante del mar.   La casa tiene un estilo industrial y los habitantes son más bien minimalistas y sobrios. Quieren un mural para el dormitorio del niño que va creciendo: a la vez que buscan dar un poco de profundidad a la estancia quieren crear un lugar de relax, reflexión y juego físico calmado y posteriormente que sirva para el estudio, pues se trata de un chico hiperactivo y lo que quieren es que sea un espacio privado que sirva de oasis del ruido y constantes imputs de pantallas.  Junto a todos, buscamos una temática que ayude a la imaginación, que tenga sentido y valor para ellos, una composición y tonos que ayuden al relax y que estén en consonancia con la casa y el carácter de todos ellos.  Creamos un degradado con un color visón y trabajamos con el blanco como base de la ilustración. Los colores están esparcidos por cada una de las medusas que nadan por el espacio, porque nuestro cliente quiere que sea alegre (su color favorito es el “Rainbow”!!!), pero siempre están matizados por veladuras de blanco y del propio visón del fondo para no ser un colorido que resulte estridente. Dejamos que el fondo tenga presencia para que sea relajante.  

AROMAS DE BOSQUE

  AROMAS DE BOSQUE: Diseño y producción de escaparates de pequeño formato para producto de alimentación (Marca Monbolet).   Monbolet es una empresa familiar situada en el Prepirineo que se dedica a todas las fases del comercio y elaboración de productos con setas: su recolección y selección, su comercialización y venta, así como su transformación y elaboración.  La marca presenta al mercado productos  tradicionales, de calidad y de confianza pero también  originales, novedosos.  La materia prima de Monbolet es 100% natural y su venta en ferias y producción es artesanal. Precisamente este aspecto es el que se decide remarcar en esta serie de escaparates de pequeño formato. Se recrea el mundo natural, húmedo, sombrío y aromático donde crecen las setas, alimento protagonista de los productos de Monbolet. Se busca crear un ambiente que nos evoque olores, sonidos, saberes y .recuerdos vividos en el bosque.      

LOS REFLEJOS DE LA PERSONALIDAD DE ALICIA

  LOS REFLEJOS DE LA PERSONALIDAD DE ALICIA Diseño y producción de un escaparate de pequeño formato de joyas y bisutería     Unas piezas de ajedrez, un juego completamente racional y estratégico, son las protagonistas. Se encuentran en su entorno de cuadrados blancos y negros pero estos pierden su racionalidad y su ordenación paralela y regular para acabar en un agujero en una esquina donde se pierden. A través del espejo, el reflejo muestra una realidad todavía más distorsionada, sin rectas, más orgánico e irregular.  Ambos lados del espejo (un símbolo de la vanidad), en verdad nos muestran dos realidades. Nos pueden mostrar algo mucho más profundo de lo que a priori podríamos pensar. La joyería y la bisutería, de igual forma, pueden aparentar banalidad, superficialidad,  pero pueden ser un reflejo de la personalidad de quien las luce, como un espejo.        

HASTA EL INFINITO… LIVING

  HASTA EL INFINITO… LIVING Renovación de un salón y mobiliario   Llegamos a casa después de un duro día y lo que apetece es la paz, el silencio, el orden. Este es el objetivo que se buscaba en este livingroom. Se cambia el tono crema de las paredes que envejecían y no reflejaban la luz natural que entraba por los ventanales, por un gris azulado y blanco.    

PORCHE Y FACHADAS DE LA CASA DE LAS GOLONDRINAS

  PORCHE Y FACHADAS DE LA CASA DE LAS GOLONDRINAS Restauración de las fachadas de una casa no adosada y actualización del mobiliario exterior   La fachada de esta casa en el Alto Ampurdán necesitaba una restauración y los dueños aprovecharon para  conseguir una imagen más luminosa de lo que tenían, para renovar el porche de la vivienda y para pintar un mural en la azotea. Un proyecto completo en el que se pudo tocar todos los palos: pintura de brocha gorda, pintura de pincel, mobiliario, tejidos y decoración. Los colores de la carta de urbanismo no ofrecían la posibilidad de elegir un color más luminoso, por lo que optamos por buscar una combinación con uno de los tonos de la carta y con unos marcos blancos en puertas y ventanas que conseguían esa luz, elegancia y un mejor acabado a todo el conjunto. Los dueños estaban orgullosos de tener un nido de golondrinas de inquilinos, por eso decidieron dedicarles un mural en la parte más alta de la casa para que, cada año, cuando vuelvan, se sientan bienvenidas. Se realiza el mural con una paleta de primarios desde las alturas, a vista de pájaro. No sé si algún pájaro sufre de vértigo o eso es sólo para humanos…  En el porche restauramos y repintamos las puertas y ventanas, y restauramos un viejo banco y le damos color. De este modo hacemos que este porche resulte confortable para poder pasar largos ratos contemplando el hermoso paisaje del que gozan.    

PORCHE Y FACHADAS DE LA CASA DE LAS GOLONDRINAS

  PORCHE Y FACHADAS DE LA CASA DE LAS GOLONDRINAS Restauración de las fachadas de una casa no adosada y actualización del mobiliario exterior   La fachada de esta casa en el Alto Ampurdán necesitaba una restauración y los dueños aprovecharon para  conseguir una imagen más luminosa de lo que tenían, para renovar el porche de la vivienda y para pintar un mural en la azotea. Un proyecto completo en el que se pudo tocar todos los palos: pintura de brocha gorda, pintura de pincel, mobiliario, tejidos y decoración. Los colores de la carta de urbanismo no ofrecían la posibilidad de elegir un color más luminoso, por lo que optamos por buscar una combinación con uno de los tonos de la carta y con unos marcos blancos en puertas y ventanas que conseguían esa luz, elegancia y un mejor acabado a todo el conjunto. Los dueños estaban orgullosos de tener un nido de golondrinas de inquilinos, por eso decidieron dedicarles un mural en la parte más alta de la casa para que, cada año, cuando vuelvan, se sientan bienvenidas. Se realiza el mural con una paleta de primarios desde las alturas, a vista de pájaro. No sé si algún pájaro sufre de vértigo o eso es sólo para humanos…  En el porche restauramos y repintamos las puertas y ventanas, y restauramos un viejo banco y le damos color. De este modo hacemos que este porche resulte confortable para poder pasar largos ratos contemplando el hermoso paisaje del que gozan.    

ATREZZO PARA “EL GRAN SHOWMAN”

  ATREZZO PARA “EL GRAN SHOWROOM” Diseño y producción de elementos de la escenografía para el Teatre  El Jardí de Figueres     El proyecto de producción de la escenografía del Gran Showman, no se pudo completar debido al COVID, pero si se produjeron algunos de los elementos de atrezzo del diseño. Se siguió trabajando desde casa y durante el confinamiento, con lo que se tenía a mano. Pero en tiempos de crisis, agudizamos el ingenio. Para la carpa principal de 16m de longitud y más de 34m de ancho, reutilizamos telas de otras escenografías y las teñimos con té negro. Buscábamos conseguir un tono natural, orgánico, cálido y un aspecto añejo, como la piel de un cuerpo humano (el límite de nuestra intimidad y nuestro hogar o lugar de seguridad,  con la sociedad). Se diseñó también un elemento que sobre chapa de madera que identificara dos espacios y escenas diferentes: el circo/ museo y la ópera. Creamos una taquilla reversible con 2 acabados y aires distintos. Con ello, por un lado se marcaría el interior y exterior del circo/ museo y, con el reverso, se mostraría la entrada a la ópera.        

TODO EL AÑO PUEDE SER MAYO: DORMITORIO

  TODO EL AÑO PUEDE SER MAYO: DORMITORIO Renovación de un dormitorio y actualización del mobiliario   Una pareja jubilada decide dar un aire más fresco, limpio y acogedor a su dormitorio principal. Después de blanquear la habitación completa, se da el tono base a la pared principal para empezar un mural que dará luz y frescura, y aportará una temática vegetal y floral que los cliente de este encargo buscaban. Se usa el mismo mobiliario del que ya disponían, que les era útil y cómodo, pues ya están acostumbrados a él, pero se cambia la estética del cabezal, elevándolo 40cm y llevándolo a los tonos del diseño de este proyecto para que así  tenga su función como tal, pueda lucir como se merece y tenga su cuota de protagonismo. Se transforman 2 mesillas de los años 60 en 2 muebles contemporáneos y elegantes, a juego con el resto  de la habitación.  Cambiamos la iluminación, cosemos unas nuevas cortinas y 2 nuevos conjuntos de juegos de cama y demás textiles (fundas de edredón, cojines y demás tejidos de la habitación) uno con las tonalidades frescas y livianas del conjunto diseñado, y otra en contraste con la gama principal (en verdes y rojos) y tejemos nuevas alfombras a medida con hilo de algodón para dar calidez, textura y un toque más artesanal y orgánico, en harmonía con toda la gamma cromática y con elementos de los tejidos.    

ESCENOGRAFÍA PARA “MAMMA MIA”

  DISEÑO Y PRODUCCIÓN ESCENOGRÁFICOS PARA “MAMMA MIA” Diseño y producción de la escenografía para el Teatre El Jardí de Figueres   En el 2018, para el musical MAMMA MIA en el Tearte Jardí de Figueres, se diseña y se produce la escenografía, a parte de llevar la dirección del equipo de atrezzo de la representación. Para esta representación, acorde con el guión, se reducen a 6 espacios principales: Escenas de puerto y, con pocas modificaciones, las escenas de la playa; Escenas de la fiesta; escenas de la habitación de Donna, que con algunos cambios pasará a ser la Habitación de Sophie; y la escena de la Boda de Sophie. La obra requería de cambios muy rápidos, en muchas ocasiones, sin oscuros. Por ello y por la necesaria economía de los recursos, la adaptación de los elementos del atrezzo era indispensable; se da el máximo juego a un recurso y material: la tela. Buscamos 2 tipos de tejidos: uno blanco de poliéster que se tiña de colores por reflexión de la luz de los focos, y uno de algodón en tonos azules que absorba la luz y mantenga su color. Jugando con las verticales y las horizontales, la colocación de estos tejidos en diferentes planos y con las formas que hacemos que adopten, funcionan como elementos arquitectónicos definiendo cada escena de manera particular. De esta manera, las telas podrán ser las olas del mar, las cortinas de una habitación, las columnas de una ermita o las banderolas de una fiesta popular, crearán profundidad o llevarán a primer plano a los actores.        

HABITACIÓN DEL BOSQUE: ESTUDIO – ESPACIO MULTIUSOS

  HABITACIÓN DEL BOSQUE: ESTUDIO – ESPACIO MULTIUSOS.   Conversión de un estudio sin alma en un espacio polivalente: lugar para trabajar, para aislarse y reflexionar, dormitorio para invitados y guardarropía para cenas numerosas.   Puesto que la habitación no es muy amplia y debe tener varios usos (lugar para trabajar, para aislarse y reflexionar, dormitorio para invitados y guardarropía para cenas numerosas), cambiamos la distribución para que el escritorio esté delante de una fuente de luz natural (la ventana) y todos los usos puedan desarrollarse sin molestias. Damos sensación de amplitud pintando un mural de un bosque (temática afín a los propietarios). De este modo, si la habitación tiene función de dormitorio, tendrá una ventana al bosque, si se usa de estudio, tendrá un espacio para reflexionar, y en caso de usarse como guardarropía, los invitados tienen paso sin tropiezos hasta el colgador. Se restaura un escritorio de madera y una estantería metálica y se armoniza en una gama de color crema, que servirá también de base para las paredes y lámpara. Intentamos así que los muebles no tengan un gran peso visual, y sean más prácticos y eficientes que protagonistas del espacio. Se coloca una cama individual que hará las funciones de sofá cuando no haya invitados. Se cambian cortinas, cubierta de la cama, cojines y moqueta: Se eligen tejidos agradables al tacto, naturales y en tonos neutros combinados con el tono de fondo de paredes, mobiliario y el mural,  sin estampados para no sobrecargar de elementos.    

VESTIDOR AZUL LEJANO

  VESTIDOR AZUL LEJANO Conversión de una habitación de invitados en un fresco, útil y ordenado vestidor.   Se pueden hacer grandes cambios con un presupuesto muy, muy pequeño. Y para muestra un botón! Convertimos una habitación de invitados anticuada y poco usada en un espacio limpio, ordenado, útil y confortable: un vestidor para una pareja. Para ello reutilizamos un tocador de los 50, tres armarios (uno empotrado) de distinto estilo y color, una estantería sencilla de pino y un tronco de los que regala el mar de la Costa Brava. Con este material, pintura, telas e hilos se puede conseguir un espacio completamente distinto si se es creativo, con poco de trabajo y mucho cariño. Logramos que los armarios, anodinos y sin ninguna relación de estilo o color entre ellos, coexistan en un mismo ambiente personalizado. Mismo color y detalles que hacen que los clientes participen de algo exclusivo para ellos, pues son ellos los que deciden la temática que los unirá: unos risueños pájaros. Un tocador de los años 40, que disgustaba bastante a una de las personas de la pareja, consigue enamorarla y ser el protagonista luciendo como nuevo en un color blanco y con los detalles en plata nueva. Dando así un aire contemporáneo y romántico a la estancia. Creamos cortinas y una funda par el sofá, en tonos blancos y grises. Tejemos cojines en trapillo azul eléctrico que le dan frescura y contraste al conjunto y lo combinamos con una moqueta de trapillo de algodón, también, para que los pies descalzos se sientan como en las nubes cuando estén en este vestidor. Desmontamos la lámpara, también instalada en los años 50, la restauramos y repintamos con plata nueva, que le da el mismo aspecto de juventud, elegancia y estilo contemporáneo que el tocador. Finalmente, customizamos rincones para que se adapten a las necesidades de la pareja: con un tronco de la playa de Sant Pere Pescador, creamos un colgador de collares y bisutería único; y en el lateral de un armario, colocamos colgadores para que los bolsos queden bien ordenados.  

IN-QUIETUD

  IN-QUIETUD. Proyecto para el festival de arquitectura efímera INSÒLIT. El proyecto IN-QUIETUD es la síntesis de una reflexión sobre este concepto como falta de movimiento externo o físico pero no interior o mental. Los elementos que componen esta In-Quietud son seres vivos que yacen en un espacio inmóviles. Estos engendros de formas orgánicas, parecidos a fetos o larvas, contienen información que podemos escuchar o entrever a través de sus pieles semitraslúcidas, difusas. Nos mostrarán luces y sombras, formas y texturas, sonidos desconcertantes que provocarán dudas en el visitante. La atmosfera creada por el nido de contenedores de información, sobre un manto crujente de sal, conduce al visitante a curiosear sobre lo inquietante, sin recibir respuestas a sus preguntas, dejándolo en un mar de confusión e intriga. Las estructuras planteadas se caracterizan sobre todo, porque gran parte del material en el que están realizados es de reciclaje: Una estructura exterior, de alambre sencillo, que no necesita que tenga una forma geométrica perfecta pues justamente se busca la irregularidad de estas formas. Esta organicidad formal y la mecanización del proceso de montaje aseguran que se no necesiten largos tiempos de realización. La cobertura de exterior, de un textil muy económico utilizado para proteger plantas de la intemperie, teñido, da la visibilidad ideal para entrever el interior e incitar a curiosear qué existe en su interior; y se coserá a la estructura y a sí misma donde se requiera. El interior se insinua cierta vida gestándose. Es el contenedor de material reciclado inesperado que, entre sonidos y luces, lo harán incomprensible pero apto para curiosos. En el suelo del patio se camina sobre sal gruesa, provocando la percepción háptica con sonidos y sensaciones en la planta del pie, de adentrarse en un lugar que no nos pertenece. En conjunto, los elementos dejan paso suficiente para que el patio pueda seguir su actividad diaria y no se necesita anclaje ni sujeción extra, con lo que son totalmente respetuosos con el edificio. Proyecto realizado en colaboración con Estudi Efímer (Selina Gómez (arquitecta), Cristina Robledano (diseñadora de espacios) y Maria Alejandra Rivera (arquitecte e interiorista)).  

¨TAVERNA DEL MAR¨

  “TAVERNA DEL MAR” DISEÑO Y PRODUCCIÓN DEL ESPACIO, MOBILIARIO, DECORACIÓN, GRAFISMO Y VESTUARIO DE UNA TABERNA DENTRO DEL FESTIVAL MEDIEVAL “TERRA DE TROVADORS”     La “Taverna del mar” es un espacio efímero de restauración dentro del fetival medieval “Terra de Trobadors” de Castelló d’Empúries, Girona. Es un espacio regentado por una entidad deportiva, el Xon’s Rem Empuriabrava, que en 2017 se inspiró en una taverna para los piratas moriscos que habían atacado por mar al barco del conde Malgaulí  (representación de la historia de la villa que se escenificó en la playa La Rubina de la misma localidad). El diseño y producción de este evento incluía el diseño del espacio, su mobiliario y decoración (aprovechando algunos objetos que la entidad ya poseía), el vestuario de los taberneros y el grafismo de la taberna. El evento sucede en el exterior y se monta y desmonta parcialmente a diario, por lo que se plantea un mobiliario fijo y resistente a la climatología de la duración del festival y una parte que sea de rápida instalación.                  

¨TAVERNA DEL MAR¨

  “TAVERNA DEL MAR” DISEÑO Y PRODUCCIÓN DEL ESPACIO, MOBILIARIO, DECORACIÓN, GRAFISMO Y VESTUARIO DE UNA TABERNA DENTRO DEL FESTIVAL MEDIEVAL “TERRA DE TROVADORS”     La “Taverna del mar” es un espacio efímero de restauración dentro del fetival medieval “Terra de Trobadors” de Castelló d’Empúries, Girona. Es un espacio regentado por una entidad deportiva, el Xon’s Rem Empuriabrava, que en 2017 se inspiró en una taverna para los piratas moriscos que habían atacado por mar al barco del conde Malgaulí  (representación de la historia de la villa que se escenificó en la playa La Rubina de la misma localidad). El diseño y producción de este evento incluía el diseño del espacio, su mobiliario y decoración (aprovechando algunos objetos que la entidad ya poseía), el vestuario de los taberneros y el grafismo de la taberna. El evento sucede en el exterior y se monta y desmonta parcialmente a diario, por lo que se plantea un mobiliario fijo y resistente a la climatología de la duración del festival y una parte que sea de rápida instalación.                    

COLUMNAS DE ARTE

    COLUMNAS DE ARTE   Proyecto de pintura mural realizado en el IES Llançà. Se crearon una serie de 8 Murales adaptando 8 obras pictóricas icónicas del s.XX sobre las columnas del porche del patio del centro. Los murales fueron pintados por alumnos voluntarios y profesores del claustro que quisieron dar punto final al curso 2016 de esta forma tan colaborativa y amena.    

TRAMPANTOJO “ABRIENDO CALLES”

  TRAMPANTOJO “ABRIENDO CALLES”   Pintura mural en la plaza de Matelica (Marcas, Italia) de una callejuela de Las Arenas (Bizkaia).   En la plaza de la pequeña localidad de Matelica, en Macerata, Marcas (Italia) se plantea un trampantojo para abrir un muro que nos lleve a otro callejón, a otro pueblo (en este caso a las Arenas, pueblo de Bizkaia). Se crea una ventana imaginaria por este callejón del pueblo a  un destino imposible, pero que se muestra aparentemente real.  Los dos pueblos y sus calles se fusionan gracias a la pintura mural.